赵汉唐执导的电影处女作《七十七天》，其口碑和票房在当中并不算特别抢眼突出，但同样是一部让人印象深刻，值得评述的影片。

《七十七天》改编自旅行作家杨柳松横穿羌塘荒原的真实经历。“羌塘”在藏语中意为北方的空地，这片面积广袤、高寒缺氧的超级荒原，包含藏北、可可西里、阿尔金、昆仑山四大无人区，也是探险者心中神秘的世界“第三极”。没有后勤保障，这片荒原就是人类的禁区，以自带补给的自力方式穿越羌塘，之前有过成功的个例，都取道距离相对较短的南北向纵线。2010年，杨柳松孤身徒步推车自负给养横穿羌塘，但最终由于雨季的到来，不得不改道纵线走出荒原，前后历时77天，行程1400公里。这次并未完成的探险，成为了中国户外运动史上的一个里程碑事件，杨柳松发布在网上记录行程的贴子，获得了超过三千万的点击量。

随着主人公杨（赵汉唐饰）的脚步，《七十七天》把观众带入了人迹罕至的羌塘荒原。大自然的神奇造化，在银幕上有着更为摄人心魄、震撼纯粹的美。这不仅得益于摄影指导李屏宾的深厚功力，更如他所说，有力气的镜头都是危险换来的。《七十七天》的摄制过程历时三年，大多数场景深入无人区实地拍摄，当中的辛劳不言而喻。如果说依靠现代化的装备和技术手段，可以降低恶劣自然环境所带来的危险，集编、导、演于一身的赵汉唐，无法回避的更大“危险”，是来自于创作上的挑战。

杨柳松记录行程的发帖，后来集结成《北方的空地》一书发行出版，在户外运动圈知名度极高。以自力的方式横穿羌塘之所以极难成功，并非因为有什么不可逾越的峭壁深壑，而在于要以生理所能负重的有限给养，应对漫长的路程和难以预期的意外状况，用书中的话说，任何一个环节出现问题都是致命的。每天帖子里记录的，就是如何解决吃喝住行的琐事和麻烦。作为旅行的攻略让人趣味横生，但缺乏作为一部故事电影的戏剧结构。因为电影中的“英雄”，要面对的一定是越来越强大的障碍和挑战。

要把《北方的空地》进行电影化改编，尤其为难的地方在于，户外探险是一项相当专业的运动项目，驴友和缺乏户外基本知识的普通观众，从对影片的预设期待到具体情节动作的理解能力，都有较大的差异。前者可能并不排斥如纪录片般复刻再现他们心中伟大的穿越之旅，后者则往往对情节有着更强烈的戏剧性要求。再比如杨清晨醒来从嘴里掏出长尾夹的段落，除非专门加以说明，普通观众难以明白这是极度干渴情况下防止口腔黏合并刺激唾液分泌的应急措施。

赵汉唐显然做出了融合这种分歧的努力，作为资深的户外运动人士，他在保持专业性的同时，以女主人公蓝天（江一燕饰）的出现架设起了让观众理解杨的通道；用荒野上两头狼持续的追杀，给日复一日近乎枯燥的旅程增强外在的压力。这种设计的效果如何，或许各有看法。个人觉得江一燕的表演堪称准确到位，但影片中人设却值得商榷讨论。

杨在城市生活里迷失了方向，宁可孤独，也不愿别人成为自己的负担。蓝天的出现让他改变了想法，杨不惜推迟穿越羌塘的日期，背着蓝天转山看星空。二人因酷爱自由的共同价值而惺惺相惜，在蓝天的鼓励下，杨踏上了横穿荒原的探险之旅。

这段情节未免让人困惑。如果说蓝天的出现，是为了回答为什么要去冒险穿越荒原这一根本问题，那么杨在背起蓝天的时候，就已经实现了人物弧线上的变化，这是一个漫长的旅途还没有开始就已经找到的答案，它实际上更为急迫地提醒了这个貌似已经回答了的问题。而蓝天作为一个大半身瘫痪的残障人士，以她对自由的理解，和生活分为“轮椅前”和“轮椅后”的坚硬现实，很难想象会鼓励杨去完成一场激情驱使下的冒险。

如果暂时搁置虚构与真实之间合理性的冲撞，直奔主题，始终无法回避的问题是，荒原对杨而言，究竟意味着什么？这个在影片中即非感情受挫，也不是人生loser的伟岸男子，是触碰到前人不可企及高度的英雄，也承载着观众的移情寄托。

杨得到了什么，也就是我们得到了什么。至今还没有得出肯定的答案，可能有部分原因在于影片对荒野的多义表现和开放结尾。杨柳松以作家的笔触，表达了《北方的空地》和《七十七天》两个文本的差异性，他说，面对艰苦的拍摄过程和人事纷扰，所付出的心力不逊于穿越一片广袤的无人之境。这是他的旅行，他的故事，祝他好运。

作为中国首部“荒野探险”电影的主创者，赵汉唐对荒野是痴迷的，在他稍欠完整的叙述中，我们依稀可以看到远方、自由，这种现代都市人寻找意义的词汇，在野性大自然里隐隐的闪光。无论叙事还是接受，对于舶来的文化概念，我们都还欠缺经验和习惯。仿佛和现实世界中杨柳松并未完成的探险之旅相对应，赵汉唐荒野叙事的探险也还有待进一步掘进，但他们都是一次壮举。

这部由德丰利达集团旗下德丰影业联合出品的《七十七天》是一部来之不易的电影，无论李屏宾从危险中得到的镜头冲击力、赵汉唐的卖房筹款，还是江一燕的零片酬出演，他们对电影的这份真诚和热爱，值得我们的尊重和致敬。

电影《七十七天》让我们看到了一幅别样的风景画卷，德丰影业的此次投资可谓是收获颇丰，期待它能够带来更多优秀作品。